Un capitaine pirate borgne enchaîne les tentatives pour s’emparer d’un trésor en recrutant à chaque fois un équipage tout aussi borgne que lui.

Dans le Grand Nord vit un ours polaire très grincheux. Un jour, il reçoit un visiteur inattendu...

Only a child peut être décrit comme un poème visuel qui donne de la vie et de la couleur aux paroles prononcées par une Severn Suzuki de 12 ans au sommet de Rio des Nations Unies en 1992, grâce à des images éloquentes et à de parlantes allégories animées.
Le discours de Severn est l’appel désespéré d’une enfant adressé aux adultes, à nous tous, afin de les inciter à agir pour l’avenir de notre planète. M’inspirant du discours original de 1992, j’ai voulu créer une version qui ne faisait référence ni à ce sommet ni à aucun groupe de personnes en particulier, afin de rendre ce message universel et vrai pour chaque spectateur. Tout au long du discours, je vous présente à l’écran des enfants des quatre coins du monde, au sexe, à l’âge, à l’apparence et aux caractéristiques différents, s’exprimant avec les mots de Severn. Le but de ce court-métrage est de faire prendre conscience à tout un chacun que ces phrases pourraient être prononcées par n’importe quel enfant d’hier, d’aujourd’hui et de demain.

Dans un monde déshumanisé où les émotions sont contrôlées par une jauge, Pipo, un ouvrier d’usine, tombe amoureux d’une femme assise sur un banc. Il va tout essayer pour attirer son attention et la séduire avec son propre langage.

Chronique des mésaventures d’un chat dans un parc.

Parle-moi présente le combat d’intégration sous des formes extrêmes. Ce court métrage fantaisiste suit un contorsionniste et un échassier dans leur quotidien, et souligne l’importance de ne jamais avoir peur de laisser ce que l’on fait être une expression de qui l’on est.
Parle-moi alterne entre deux récits distincts et exprime les défis auxquels font face deux introvertis qui cherchent à trouver un équilibre et une harmonie dans leurs interactions avec le monde extérieur. Le film raconte 36 heures de leur lutte pour s’engager dans la société tout en essayant de préserver leur identité. Le scénario de ce court métrage oscille entre récit narratif et performance acrobatique, vacillant sur la ligne où se mêlent structure narrative et performance de cirque. À la fin du film, les protagonistes insolites découvrent leur centre malgré le flux de tout ce qui est décalé autour d’eux.

Comme chaque hiver, les chums se retrouvent pour une fin de semaine saupoudrée de neige et de psychotropes. Une tradition nécessaire pour s’abandonner, s’émerveiller et faire confiance à l’inconnu.

Plus d’une décennie après avoir été abandonné par sa mère, Émile accepte l’invitation de Fanny à venir travailler avec elle sur un chantier forestier isolé du monde. Alors qu’il s’attend avec insouciance à d’heureuses retrouvailles, il sera plutôt confronté à un environnement hostile et à une femme au pauvre instinct maternel.

À 64 ans, Bruno reprend l'entrainement afin de retourner sur le ring une dernière fois. Après deux opérations très difficiles aux hanches, cet ancien boxeur reconverti en boulanger de village décide d'organiser un combat amateur épique pour rassembler sa communauté et fêter « sa renaissance ».

Peut-on baiser sur un rythme irrégulier? Progressive Touch consiste en trois scènes d’amour futuristes et absurdes qui ont pour but d’« améliorer » le sexe en compliquant sa cadence et sa chorégraphie. Le sexe comme danse, comme comédie. Joué par trois vrais couples, chacun de leurs mouvements explicites est synchronisé à la musique propulsive et imprévisible.